这是这部电影的主基调。

    

    但是，涉及到细节，那可以说的就有很多了。

    

    整体看来，可以分为四幕，其实也就是那四个颜色！

    

    第一种颜色，是无名告诉秦王的谎言！

    

    在这一幕中，红色是主基调，谎言、暴力、情绪的不稳定，通过大红的颜色，传递给了每一个观众！

    

    当看到残剑和侍女苟且之时，观众们愤懑不已；

    

    当看到飞雪和侍女在胡杨林一战时，大家又觉得无比唯美！

    

    当看到无名一剑斩了长空，杀了飞雪和残剑时，所有观众似乎都有些迷茫。

    

    这部电影的叙事结构，林古是没怎么变动的，因为原片已经是相当完美的一个结构了。

    

    林古做的，不过是将这个结构变得更浅显一些！

    

    浅显，并不会让电影真正的内涵丢失。

    

    相反，过于沉重，过于虚无，过于形而上，才会让这部电影变得“高高在上”，不接地气。

    

    林古做的改动，就是通过一些更细节的方面，来不断地展现这一幕叙事到底在将一个什么故事。

    

    观众们在看到林古饰演的秦王眼中的神色时；

    

    在看到无名语言中的停顿时；

    

    在看到那些画面隐约的虚幻和不和谐时，已经逐渐意识到了这是谎言！

    

    而这也是林古可以去做的一件事。

    

    如果不让观众们知道这是谎言，那观众们很可能就先沉入到了这个剧情中，沉入进去了，还怎么展现其他的家国大义呢？

    

    但，在拍摄谎言一幕时，林古在一个场景上，却用了最真实的画面和展示风格。

    

    那就是赵国学子慷慨等死的那一幕！

    

    那一幕中，赵国的老先生说，赵国可以灭，但是赵国的文字不能灭！

    

    赵国的人可以死，但是赵国的魂，不能死！

    

    这种读书人慷慨赴死，无畏的形象，林古是用了最大的笔墨去展示的！

    

    虽然这个剧情和他没什么关系。

    

    虽然这部电影导演也不是他。

    

    但从始至终，拍摄《英雄》的时候，林古其实担任的都是导演这一角色！

    

    从某种意义上来说，林古才是这部电影真正的灵魂和掌舵手！

    

    这一幕。

    

    林古是真正把那种“读书人当立天下，生死何畏”的感觉拍出来了！

    

    孩子们神色的变化；

    

    赵国老先生神色的坦然和平静，面对死亡时那种大无畏的感觉。

    

    林古都是手把手教的这些群演.......

    

    可以说。

    

    每一个少年，都是林古亲自带他们拍完这场戏的！

    

    旁边的少年死了，会有什么反应？

    

    你看到国将破、家将亡的时候，会有什么反应？

    

    从今以后，再也没有赵国了，你是什么反应？

    

    这些，林古都是耐心的，一个字一个字的和这些演员去讲清楚的。

    

    那些年龄不大的群演，有些真的就是第一次拍戏。

    

    但也正因为是第一次拍戏，他们才能真正展现出那种稚嫩和真正的勇敢。

    

    情绪表达的太过了，没关系！

    

    正因为他们是少年，所以情绪才会那么不稳定！

    

    有句话说得好。

    

    少年就是少年，他们见春风不喜，夏雨不愁，秋风不悲，冬雪不畏。

    

    这些少年的意气，也在这一场戏中，被展现的淋漓尽致！

    

    说句实在话，这些少年的演技的确是不太行，但在林古巧妙的“安排”下，他们的“演技稚嫩”反而成了一种为这幕戏添滋味的调味品！

    

    所以，当观众们在看到那位老先生慷慨赴死的时候；

    

    当他们看到那些孩子们从眼中的恐慌，到哭哭啼啼的按照先生的命令坐好的时候；

    

    当看到每有一个学子死去，其他人都浑身一颤的时候.......

    

    观众们，都把自己代入了进去了！

    

    一些观众用只有自己能听到的声音小声呢喃。

    

    “国破山河碎，这些孩子该有多么慌乱啊........”

    

    “老先生真乃读书人，真乃文人的脊梁！他没有投降，也没有祈求什么，只是慷慨的去死了......”

    

    “有些事情，是不能跪下来的，哪怕最终历史证明了秦王是正确的，哪怕最终六国的确被统一了，哪怕赵国的文字，其实也被秦王统一了，但在这个时候，老先生的做法，却称得起‘文人’二字！”

    

    “有些感动啊......这样的文人脊梁，或许在哪个朝代，都不缺少吧？”

    

    观众们的情绪，已经完全被《英雄》这部电影调动了起来。

    

    说句实在话。

    

    这部电影讲的虽然是家国大义。

    

    虽然是天下！

    

    但.......

    

    在这个过程中，每一个小剧情，小故事的发展，也都是十分必要的。

    

    家国大义，本身就不是那么简单的一个命题，只有通过各种细节的展示，才能勉强勾勒出一个“义”字的形状！

    

    林古在做的，就是那样一件事。

    

    在拍摄的时候，他其实觉得，这样的一个叙事结构，可能会让观众们看不清晰，可能会让观众们觉得冗杂。

    

    为什么只讲一个家国大义，需要用四种颜色、那么多乱七八糟的叙事片段和单元去展示呢？

    

    难道就没有更为简单的办法了吗？

    

    其实是有的。

    

    平铺直叙，不一定不能把这个故事讲好。

    

    但问题就是。

    

    家国大义，太大了！

    

    天下，太大了！

    

    放在这个时代，或许还有更多的方式可以展示，甚至可以用更圆润的方式去展示。

    

    但在那个时代，在七国乱战的时代。

    

    这样的一个角度，一个叙事片段，一个结构，已经算是最简单的了！

    

    三层结构：谎言、猜测、真相；

    

    四个颜色：红、绿、白、黑；

    

    五个人物：飞雪、残剑、长空、无名、秦王；

    

    六个国家的灭亡.......

    

    这些，都是很必要很必要的东西！

    

    缺了哪个，都会让这部电影变了味道！

    

    比如，长空在这个过程中，其实是有些边缘化的一个人。

    

    但他也正是代表了那千千万万最普通的刺客！

    

    如果没有长空，那这部电影，就会变成一场属于“飞雪、残剑、无名”的英雄秀！

    

    林古想表达的，或者说《英雄》想表达的，显然不是这样的一个道理。*